Teniendo como principal nexo de unión la pintura y la poesía, en este proyecto creé una relación intrínseca entre la técnica mixta y elementos cotidianos de nuestra realidad directa, donde la polisemia de la palabra “mono” se abrió a ráfagas de asociaciones, apropiándome de ciertas acepciones del concepto para la expresividad. El término “mono” me interesaba por las relaciones que establecía con los temas recurrentes de mi trabajo: la feminidad, la agresividad y fragilidad del cuerpo, los conflictos con lo íntimo, y las debilidades humanas, desde una mirada existencial que desnudase la cotidianidad como una catarsis del propio yo.

El proyecto consta de varias obras de pintura de técnica mixta, conjugadas en una instalación con objetos tridimensionales, un colchón reciclado, obras de costura y una pieza de performance registrada en fotografía. Lo presenté como un recorrido desde la imagen inicial del mono, pasando por obras donde una conversión entre animal y figuras corpóreas femeninas alcanzaban finalmente el autorretrato como respuesta existencial, como vestigio de un ciclo, y como sentimiento de abandono.